Expo con Grant

 Ayer, repasando mi disco duro me encontré con este documento gráfico que no recordaba.

Se trata de una expo, años ha (Dios, aún tenía todo el pelo negro!)en el stand de Carlos Diez cuando estaba de alumno.

Ya no lo recordaba, pero como teníamos que pasar allí varios días, aproveché para dibujar "in -situ" el retrato de Cary Grant que aparece en el libro de "hombres de Hollywood".

Podéis así ver el tamaño del original, las referencias que tomé (ver composición fotográfica al lado-siempre la hago previa al dibujo-como podéis comprobar, (para aquellos de corazón oscuro, no está a la medida del original...) y lo complicado de la técnica y los materiales (véase: Boli y papel bajo la mano pa no pasar la grasa al papel)

Este documento me sirvió para darme cuenta de lo raro que agarro el boli...

Y lo mucho que me echo sobre el papel (os juro que no tengo problemas de vista...)

El resultado final lo podéis ver en la entrada dedicada a Grant.

Tom Bombadil

La entrada del día. Hoy: Tom Bombadil (el Antiguo)

Sacado del libro de “Tolkien, seres mágicos de la tierra media “Uno de los seres más “ecológicos” de Tolkien junto a los Ents. Siempre canturreando amando y amado por todos los seres de la naturaleza. Hace grande eso de que el rey ha de ser el primer servidor de sus súbditos.

 Un personaje entrañable que tubo que desaparecer de las películas de Jackson (lo cierto es que su incursión en las novelas es casi un capricho de Tolkien que estaba enamorado del personaje) para no alargar aún más la trilogía (aunque dicen que si os fijáis podréis ver por ahí su característico sombrero).

Son varios los ilustradores que se han atrevido con el personaje. Espero haber realizado una digna aproximación.

Mas ilustraciones de Karma

La entrada de Hoy: 3 nuevas ilustraciones para los títulos de crédito de la peli de Karma.

Yo ya he podido ver el montaje y la verdad es que creo que pa 15 días ha quedado muy apañao (mejor de lo que esperaba-miedito tenía)

Mucha gente, antes de ver los originales de “hombres” me pregunta si hay calco…

Pues bien, por una vez, en este caso, puedo decirles que  ¡Si!

La rapidez del trabajo (15dias-31 ilustraciones) y el hecho de que tuvieran que coincidir (y tapar) un fotomontaje cutre (que pa algo lo hacía yo) por cada ilustración, obligaban ha hacer el Boli en una capa superior sobre este para que todo fuera milimétrico.

Sorry, así es la técnica profesional. Se trata de buscar soluciones rápidas y efectivas.

Gracias a Dios funcionó y el resultado es el que se esperaba, cubriendo los defectos de montaje de a veces hasta 6 fuentes fotográficas distintas por ilustración para dar con la imagen requerida.

Para todos los puristas…Solo ha sido esta vez, Lo siento, no volverá a pasar

(Ey, si pa unos sirve….)

Pensad que el trabajo está, que de las imágenes originales queda poco, que hubo que ir rejuveneciéndolos, adaptándolos y que en esto imperan los resultados.

Superman para comic

Tras los 15 días de rigor, estamos de regreso para poder dedicar un pequeño tiempo a los otros “hijos”

Hoy os traigo un intento más por adaptar el estilo a un estilo más de “comic”: otra página de grises de Superman.

Como sabéis, mí teoría es que el dibujo de comic debe ser mas inmediato, pesar menos visualmente, para que la lectura sea rápida y fluida. Cuando se hace un dibujo pictórico (véase estilo Alec Ross-sobre todo en sus inicios) el dibujo tiende a “congelar” el movimiento por exceso de información. El comic parece requerir de una línea fina y bien trazada para seguir la imagen. El maestro en esto sería Alex Toth.

Actualmente, gente como pascual Ferry le ha añadido toda la profundidad de información a posterior con el tratamiento de grises por ordenador-creo que este es el camino.

Para alguien tan dado a las rayitas como yo, simplificar en el dibujo inicial, sin perder el parecido es todo un trabajo.

La base es poder recrear el parecido específico de una cara, con todos sus matices, desde cualquier posición y tamaño dentro de un comic con un estilo limpio y claro visualmente, que sea compatible con el resto de elementos dibujados en ese comic,   manteniendo un dibujo dinámico que no pese como el pictórico.

Para ello realizo primero el dibujo de línea tratando de reducir estas al mínimo posible para mantener el parecido. Después convierto a distintos tipos de grises todas aquellas líneas importantes pero no básicas.

Luego, en otra capa le meto un tono base de gris (15%)

Sobre este gris voy añadiendo otros tonos más fuertes multiplicándolos sobre los ya puestos (3, no más de 5), luego, sobre el gris inicial, saco los brillos con la goma.

A posterior, sobre la capa de grises creo una fusión para que los tonos se diluyan más entre ellos  (por esto se hace en capas aparte, para que no afecte las tintas)

En este caso he mantenido el pelo fuera de esta fusión para que tenga más fuerza por el brillo.

Y ya está. De nuevo el resultado está un poco demasiado trabajado, y el tiempo aún se debe ajustar (3 días entre dibujo y grises-se debería recortar a la mitad)

Queda por ver como queda este resultado al acompañarlo del resto de elementos de un comic.

Para ello estoy preparando unas páginas de prueba de Indiana Jones, basadas en un comic ya hecho. La base es que cuando un elemento lo haces con un nivel de acabado, el resto te piden el mismo nivel, aunque los fondos deben estar un poco más diluidos (el ojo no le presta igual atención a todo)

El maestro en esto es sin duda Frazzeta. Sus dibujos, con una tremenda movilidad parecen muy acabados, pero hay zonas muy acabadas y otras abocetadas, lo que le permite esa inmediatez y esa gran efectividad en la acción.

Iremos viendo. Como siempre, espero vuestras opiniones.